院线电影寒冬下，网络电影的春天怎么还没来？
来源/连线Insight
文/黄依婷
编辑/子夜
院线寒冬已经持续了很久。
五一的短暂回暖后，原先众多影视公司想要在端午节再搏一把，但却遭遇爆冷。
16部电影齐齐上映，“史上最卷端午档”没能跑出业内预期的业绩。
据灯塔专业版数据，2021年端午档总票房超4.6亿，远不如2019年的7.85亿。
不够积极的宣传、不够劲爆的影片、不够优质的口碑，都成了这次节日档票房惨淡的缘由。
院线电影遭遇寒冬，另一边，作为替代品的网络电影，却同样境况萧条。
据云合数据后台及各大平台数据统计，2021上半年上映的网络电影累计264部，但票房过千万的仅有28部，未到去年全年79部数量的一半。
这其中，《白蛇：情劫》、《黄皮子坟》、《封神榜：决战万仙阵》等多部电影，均出自《白蛇传》、《鬼吹灯》、《封神榜》等耳熟能详的热门IP。他们将这些老故事一次次嚼烂，也在不断挑战着观众的审美疲劳。
网络电影的味道依旧老旧，网络剧、微短剧的市场却蓬勃兴起。
继《隐秘的角落》带火了爱奇艺迷雾剧场之后，近日，《猎狼者》又带火了芒果TV的季风剧场，长视频平台在精简网剧方面的尝试屡屡获得成功。
抖音、快手的微短剧频道，也在逐渐形成编剧、演员、制片完整产业链，吸引着千万用户的关注。
在网剧、微短剧的重重夹击下，在院线电影随时可能出爆款的威胁之下，网络电影能否在视频业谋得一席之地？又能否逃脱“烂片”、“尬演”的骂名？
蹭IP、混熟脸，质量跟不上
2021年，网大还是没有摆脱“蹭IP”的原罪。
3月上映的《白蛇·情劫》，一如既往地讲述着那个被说烂了的故事：白蛇许仙浪漫相遇，为报恩情以身相许，最终放弃成仙命运。
没有惊喜、没有创新，这部豆瓣评分4.6分的作品，尽管过2000万的票房成绩在今年的网大电影中还不错，但逃不过网友的差评：
“奉劝导演，学什么不好要学抄袭，就差把《白蛇：缘起》粘贴复制了”；
“除了美术，其它全烂”；
“板上钉钉的抄袭，对原创伤害太大”……
在豆瓣上，观众的愤怒情绪几乎要溢出屏幕。
根据DataENT数娱统计，在今年上半年28部票房破千万的网络电影中，有10部是IP或系列性的作品。如《盗墓笔记》、《鬼吹灯》、《封神榜》这类IP届的常青树，自然要被改编了一遍又一遍，如《武松血战狮子楼》这类古典文学IP，也被从箱底翻了出来炒冷饭。
2021上半年票房过千万网络电影，图源DataENT数娱
其中，票房排名第一的《重启之蛇骨佛蜕》，改编自《盗墓笔记》，豆瓣评分仅4分，排名第一的评论这样写道：“你可能是重启了，但我是一定死机了。”
自从2015年改编自陈凯歌导演的《道士下山》的网络电影《道士出山》大火之后，IP成了网络电影逃不开的捞金套路。
蹭院线电影IP、蹭经典港片IP、蹭网络文学IP，这些年里，网络电影想尽一切办法“压榨”IP的价值。
以2016年冯小刚导演的《我不是潘金莲》为例，在这部电影首度宣布开拍后，一群网络电影制作组加班加点，炮制出创造了《我是潘金莲》、《她才是潘金莲》、《潘金莲复仇记》等潘金莲系列电影，据媒体统计，当年潘金莲IP被网大蹭了9次之多。
除了蹭IP，网络电影还在混脸熟。
3月上映的《老板娘》，制作阵容颇有名气，导演与编剧是王晶，其导演了《九品芝麻官》、《赌神》、《鹿鼎记》等数十部经典作品，主演徐冬冬也拥有《余罪》、《将爱情进行到底》、《追龙》等代表作，演技可圈可点。
然而，“白开水一样的剧情”、“尴尬的表演”，用户评论显示出对这部电影的失望。3.4的豆瓣评分，在豆瓣所有电影中排名也是靠后。
除此之外，刷“明星脸”的电影还有2月上映的《反击》，其导演与主演是赵文卓，3月上映的《窈窕老爹》，主演是林雪、陈明昊等知名演员。从评分上看，它们都未达及格线。
引入明星也未能带来票房与口碑的增长，2021年，观众变得难“讨好”了。
凡酷文化总制片人谌秀峰在接受东西文娱采访时表示，“我最大的感触就是观众的审美与内容要求大大提升了。以前制作差，弹幕里是怀着调侃的心情来的，说你是5毛特效。现在就不是调侃，他直接就会骂了。花同样的钱，干嘛不看一点好的？”
越来越挑剔的观众，使得网络电影行业“找不到编剧”的问题暴露无疑。
演员谢苗曾公开透露这样的内幕，“如果以正常的衡量标准来看，网络电影的剧本现在有80%应该是不达标的”，“我拿到一个网络电影的剧本，我不会奢望它能讲一个好故事”，“如果我以院线电影的标准去衡量网络电影，那我这一年不用拍戏了。”
诸多影视从业者也在接受骨朵影视采访时表示，好的内容才是核心竞争力。为了寻求一部好剧本，越来越多影视公司不惜一掷千金，对剧本的投入不限制价格。
一些从业者开始注重网络电影的内容，渴望推动行业向前发展。不过，相比较网剧而言，网大的变革显然慢了很多，无论是从内容还是形式上，它都没能及时跟上观众喜好的变化。
网剧都变短了，网大却越来越长
没有去院线看电影的年轻人，并没有转头涌入网大，他们成了“倍速狂魔”、“微博追剧人”。
李林是一名30岁的大城市“打工人”，他每年9点下班后的最大乐趣就是在床上“躺尸”刷视频，对他而言，没有1.5倍速的世界是不完美的。
“即便如《觉醒年代》这样难得的好剧，我也必须1.5倍速刷完，因为时间有限，每天下班后满打满算3个小时自由活动时间，开1.0倍速简直像在耗费生命”，快节奏的生活让李林习惯了“奔跑”，他告诉连线Insight，“没有倍速的视频不会点开看。”
至于网络电影，李林更是没有兴趣，“曾经花一个多小时看了一部网大，看完的感受只有后悔和愤怒，愤怒导演糊弄观众，后悔我为什么要花这么长时间看烂片。”
李林代表了绝大部分年轻人的现状。根据新京报调查显示，近七成年轻人使用倍速观看视频，其中，视频内容注水和私人时间减少是年轻人选择的主要原因。
越来越长的电视剧，图源网易数读
摸透了人们对“快”的追求，一群短剧正在兴起。
自从《隐秘的角落》里，演员秦昊贡献了爬山名场面以后，最近他又出现在芒果TV短剧《猎狼者》中，化身一位退伍的森林警察，不停地追逐与打斗。
在主演不断奔跑的节奏里，这部剧目前已播出8集完结，取得了不错的效果。截止目前，其累计播放量已突破8.3亿。
《猎狼者》是芒果TV剧场化短剧的重要尝试，而这部剧所处的“季风剧场”，属于湖南卫视去年9月重点推出的短剧计划。
芒果超媒董事长张华立曾公开透露，为了抓住男性用户，他们想尽办法反对长剧注水、摆脱流量依赖，更是不惜翻出一些压箱底的项目，只为抓住好剧本。
季风计划的“前辈”爱奇艺迷雾剧场，更是被爱奇艺高级副总裁陈潇形容为“这个时代的互联网产品”，它以“短小精悍”的身形，帮助平台“实现小步快跑，从而快速试错，然后把好的部分加以复制”。
互联网的剧场里没有最短，只有更短。
今年6月，抖音在上海举办短剧发布会，抖音短剧业务负责人刘畅表示，抖音短剧正吸引着成千上万的用户观看，成为抖音平台内容的重要组成部分。
另一边，根据《2020快手短剧生态报告》显示，去年快手小剧场收录短剧超20000部，其中播放量破亿的剧集超2500部；近1200位短剧作者粉丝数超100万，超30位短剧作者粉丝数突破1000万。
一切考验着制作团队的效率。
快手热播短剧《这个男主有点冷》的主创周潇曾对全现在这样揭露：
“9天左右的拍摄周期里，我一边写剧本、一边拍、一边剪辑，花了大概100万”；
“其实我心里是明白的，这种短剧拍不了太复杂的故事……我的秘诀就是‘立人设’。《这个男主不太冷》没有太多乱七八糟的支线内容，就是两个人在谈恋爱。”
于是，这部每集不超过3分钟、共计32集的剧目，在经历了老公出轨、霸气离婚、偶遇霸道总裁、英雄救美等高密情节后，收获了超8亿播放量，主角涨粉超500万。
以《这个男主不太冷》为代表的微短剧，正在入侵网剧市场。根据骨朵数据统计，2020年各综合视频平台共上线微短剧共272部，占全年网络剧总数量的比重超过48%。
网剧变得越来越短，网络电影却似乎没有向时长妥协之意。
根据国家广播电视总局监管中心数据，2017至2018年，网络电影中60-70分钟影片数量占比下降了11.7%，与此同时，时长在70-80分钟、80-90分钟、90分钟以上的网络电影数量占比均有所增加，这体现出网络电影越来越长的趋势。
2017-2018年网络电影各时长段占比分布，图源前瞻产业研究院
截止2019年4月，根据网络大电影头条统计数据显示，爱奇艺平台所有网络电影片均时长为76分钟，超过60分钟的时长准入标准。
相比于院线大电影，同为爱腾优平台投放的短剧与抖快短视频的微短剧，或许才是网络电影最大的威胁。它们在线上与网大短兵相接，用更快的节奏、更套路的剧情，从网大市场分占用户注意力。
在这种情况下，网大拿什么吸引年轻人？
网大的春天还会来吗？
观众的口味愈来愈挑剔，视频平台的筛选门槛也变得越来越高。
2020年起，爱腾优先后兴起了网络电影分账制度的新一轮升级，让网络电影的游戏难度更上一层楼。
以优酷为例，在今年5月新公布的分账规则中，最大的调整莫过于将考核指标从“有效观看时长”变为“有效观影人次”，即电影分账收益的计算公式为“分账收益=内容定级单价*有效观影人次”。
所谓有效观影人次，即是“分账周期内每付费用户连续观看单一付费授权作品超过6分钟的一次或多次观影行为”。
同样一部电影，相比于累计观看时长，有效观影人次更注重观众持续观看的效果——只有足够吸睛的作品，才能吸引用户持续观看。某种程度上说，升级后的考核数据更“脱水”。
在内容分级和分账周期上，优酷也作了微调。
最优质的S级影片，其分账单价从6元下调至4.5元，其余的A+、A、B三个等级，单片分账价格分别较之前下调1元。
这大幅挤压了网络电影的利润空间，仅拿到1元分账单价的尾部作品，或面临一场腥风血雨的淘汰赛。
除此之外，拉长的分账周期还在进一步挤压网络电影的生存空间。
在新制度下，优酷将S/A+/A三个评级的分账周期从90天延长至180天。这意味着，滥竽充数的影片将很难再在观众清一色的骂声中，上演“营造噱头、吸引流量、赚足快钱”的戏码。
被迫拔高游戏难度，网络电影还要面临政策的“紧箍咒”。
风暴始于2016年。当年广电总局《电视剧内容制作通则》颁布，一夜之间几十部大电影遭到下架，席卷爱奇艺、乐视等各大平台。
在“乐视十不准”、“爱奇艺九禁”、“搜狐七把控”等各大平台声明中，2017年，网络电影上映数量从上年的2500部下降至1973部，并在随后几年内持续缩减。
2019年，在业界“去大宣言”，坚持要将“网络大电影”变成“网络电影”的口号中，网络电影再度迎来大洗牌，上映电影数量较上年腰斩。
在愈发严格的竞争环境下，网络电影粗放的痕迹逐渐消退，正想方设法变得“高大上”。
2020版的《倩女幽魂》，尽管还是那个老套的书生与女鬼的故事，但在1400多个特效镜头下，富丽堂皇的兰若寺、凌空飞旋的剑阵、冷暖分明的色彩应用拔高了影片“颜值”，最终赢得了4575.8万分账票房。
根据总策划刘朝晖向文娱思享会透露，《倩女幽魂：人间情》总成本4000万，这样的投入规模，在网络电影圈已然是奢侈。
尽管其只有4.8分豆瓣评分，但不少业内人士公开表示，《倩女幽魂》无论是制作还是票房，已经算是网络电影的出圈作品。
4000万投入的《倩女幽魂》，是网大高制作成本的一个典型。根据云合数据去年发布的《2020年中国网络电影行业年度报告》显示，2017至2020年，投资成本300万以下的网络电影占比由50%缩减至40%，投资成本在1000万以上的则由1%增长至12%。
不断提高的投资门槛、不断升级的分账规则、日趋严格的政策审查，都在印证着网络电影正在发生的改革与阵痛，在全新的规则下，这个行业激烈的洗牌还将持续。整个网络电影圈都在呼唤一部口碑票房双优的出圈作品，带领行业走向春天。